所有的擁抱終止以前，所有的季節終結以後。

　　閱讀艾騰․伊格言/Atom Egoyan的《色․誘/Chloe》時，造牆者想到了米蘭․昆德拉/Milan Kundrea對德農小說的T夫人與騎士幽會情景的解讀：「一切都是安排好的，設計過的，人為的，一切都是戲，沒有什麼是自發的，或者，換個說法，一切都是藝術；在這裡，一切都是延長懸念的藝術，或者說得更確切些，是儘可能維持興奮狀態的藝術。」

　　對性、身體的想像，永遠是性交最神異，乃至於攀上藝術的峰嶺的必要機件。而儘可能維持興奮狀態的藝術，則是對此機件最為完美的逼近。那是一種懸浮似的，將盡頭無限延伸的奇妙技藝。造牆者深深的著迷於這種神秘的色情藝術。

　　在《色․誘》，造牆者瞥見了一對乾涸在熟悉與關係裡的夫妻，如何透過不在場，如何透過想像，重新瀕臨於灼熱的肉體疆界。造牆者最感興趣的場景有幾個。第一當然是那個被性工作者Chloe虛構出來的公園裡的溫室，一個保持暖熱氣溫的場所，一個有熱帶植物的，有隱密工作間的，宛若某種洞穴的場地。而委託Chloe去試探教授丈夫的女醫生（教授與醫生的設定當然也隱藏了某種色情意圖，被賦以神聖之名的兩種職業）在淋浴時，以蓮蓬頭沖洗自己的下體，而對丈夫與Chloe外遇的性想像，則帶領她邁向高潮，最後按著淋浴間玻璃的女醫生的手，和按在溫室房間玻璃的丈夫的手，彼此切換在銀幕上，居然達成了某種虛實相容的一致性。

　　然而這樣的一致性，是虛構的，是匱乏和空洞的，同時也是迴避自身形象（丈夫對妻子說她再也不碰他了，而醫生回答她甚至不敢看她自己啊），是一種逃離現場，逃離當下，而在別人的敘述達到接近自我與所愛之人的偽連結的複雜回路。

　　這個回路以一種可怖的荒涼展現在片中的另兩個性交戲碼。其一是女醫生與Chloe女女性交。在這裡，造牆者讀到的是，醫生急於透過和丈夫有著親密肉體關係的Chloe，重新品味她的丈夫，即使隔著一具他人之肉體，但荒廢身體仍可復甦，而丈夫對她的渴求與貪戀亦將重現。於是，Chloe乃變成女醫生和丈夫的接點。而這個代替品的性質，則在片中第二個性戲裡再度出現。那是Chloe找上醫生的兒子，在醫生的寢室，騎乘著她的兒子，忽視其子的喊叫（「看著我，看著我！」），只顧環視室內，女醫生的衣物，女醫生的鞋子，她看著，一臉的憤恨，強烈燃燒的眼神，遂更用力的在其子身上，搖動，搖擺，宛若要衝過懸崖，墜落了一般。於是，女醫生之子成了Chloe與女醫生的接點。

　　而這些都是空無的凝視啊，都是空無的投射啊，恍若片中關鍵點出現的鏡子，總是在目光裡幻化了空中風景，總是在本體與映照裡顯示出一種情慾的荒蕪本質。文本裡的兩個現實性交場面的源頭，都指向了Chloe以語詞建構的溫室工作間的幻想性交畫面。而電影一開始，全裸的Chloe慢慢穿起衣物，以旁白說著，有關扮演，有關做為顧客的一種投影，一種內在慾望的現實折射的技巧。換言之，這是預演，而人們在追尋心中的某種情慾原型的同時，所想完成的圖騰又是什麼呢？而造牆者更感到哀憐的是，Chloe在女醫生的身上所映射的，瘋狂想獲得的，又是什麼呢？

　　造牆者又回到了T夫人的丈夫所造的那間四面都是鏡子的愛情神殿。但T夫人並沒有和騎士在那個房間性交，她帶著他到另外一個房間去貪歡。而那個到處都是鏡子的房間顯然隱隱地在兩人之間作用著。昆德拉說：「T夫人把他們的夜的流速調慢，分成幾個不同的部分，各自分離，她知道如何凸顯小小的一段時間，這一段微不足道的時間對他們來說就像一座神奇的小建築，就像某種形體。把形體印在時間上頭，那是對美的求索，也是對記憶的求索。因為沒有形體的東西是無法捕捉的，是無從記憶的。把幽會想像得彷彿具有形體，這對他們來說尤其珍貴，因為他們的夜沒有明天，只能在回憶中重現。」

　　重現往日，重現青春，重現激情。造牆者遂瞥見了《色․誘》裡的肉慾畫面與T夫人、騎士的無有明日之性愛發生了重疊。尤其是女醫生對該不存在場所（工作間）的想像，以具備細節與形體的追索，再塑造了新的熱情覆蓋在既有的腐朽。

　　電影的最後兩個鏡頭是，Chloe送給醫生的髮簪端正無損地插在醫生的髮上，跟著則是對公園裡的溫室的緩慢凝視。慢慢的，鏡頭往前推動，逼近了無人的場域。而如此幽慢、深沉的色情反溯與虛擬，便教造牆者迷亂而激動起來啊…

──99/7/14，晚間，《色誘》，絕色影城。